錯過了它，你就錯過了全世界

長假結束，

想像中的你，好好學習，認真工作。

現實中的你，世界那麼大，還想出去浪。

看吧，說走就走易，收心回歸難啊

貼心的小格就為身處困頓的你盤點一下插畫師筆下的旅行聖地，準備下一次行程啟航。

「國際安徒生獎」插畫家獎自1966年設立以來，27位來自全球各地的插畫家獲此殊榮，這些全球頂尖的插畫藝術大師們的作品中，有的對安徒生經典童話的不同詮釋，有的是對各自國家的傳統文化、風土人情的精準傳遞。

「去紐約品鑑建築美學傳奇」

黑夜，常常是小朋友最害怕的時刻。但是在莫里斯·桑達克的筆下，黑夜卻是充滿歡笑與冒險奇遇的快樂時光。《廚房之夜狂想曲》帶我們進入一個奇妙的夢境，與主人公小米奇一同坐上麵包飛機，翱翔在牛油的天空。在他驚人的想像力下，藍色的午夜天空中繁星點點，一列麵包火車呼嘯而過，各式各樣的紙盒、紙袋和瓶子，構成一個美麗的大都會仿製品，牛奶瓶變成紐約的摩天大樓，創造了一個超現實的紐約天際線。

紐約的美，也許只有在夜幕降臨之後才能看得更加真切和透徹。行走在紐約，就仿佛行走在一座Art Deco的美術館裡，自1926年世界首座 Art Deco 風格建築—— Chrysler 大廈在紐約落成之後，一座座充斥著幾何裝飾線條、鮮明輪廓、豪華裝飾的 Art Deco 風格建築拔地而起，這些摩天大樓、頂級公寓構成了紐約上空的天際線。

作為 Chrysler 汽車公司旗下的建築物， Chrysler 大廈頭戴炫目的不鏽鋼尖頂，幾何紋案呈太陽放射狀，好像時時提醒著世人：雖然不再是第一高樓，但我才是那個建築蓬勃時代最妖艷的存在。

從1931年開始的40餘年時間裡，僅耗時11個月就建成的帝國大廈打破 Chrysler 大廈世界第一高樓地位，取而代之成為紐約最有名的地標建築之一，並在多部大片裡留下它的身影。位於86層的主露台，是紐約市最高的露天觀景台，可以360度欣賞哈德遜河、東河、布魯克林大橋、自由女神像等美景。

如果說 Chrysler 大廈是美國Art Deco建築風格的開端，那麼洛克菲勒中心就是這一風格的終結代表。這個由19棟商業大樓組成的建築群屬於洛克菲勒家族，是全世界最大的私人所有建築。從外立面來看，它的線條更簡潔明快。位於70層的「巨石之頂」擁有拍攝帝國大廈的最佳機位，讓人們多了一處欣賞曼哈頓風景的選擇，千萬不要錯過。如果有機會能在在65層的彩虹餐廳吃一頓Brunch，體驗著名的「摩天大樓上的午餐，玩轉紐約才不虛此行。

除此之外，以37米之差敗給 Chrysler 大廈的華爾街40號（在1995年被川普買下更名為川普大樓），歷經滄桑的雙子塔豪宅艾爾多拉多大廈，紐約客酒店也是Art Deco的典型代表。

「去巴西探秘紅樹林」

畫展現場展出了13幅米羅的作品，雖然每幅作品主題不同，卻都洋溢著濃烈的巴西風情，原始神秘的色彩，富饒的自然生態，有如一場巴西插畫的嘉年華盛宴。羅傑·米羅不僅是目前巴西備受矚目的插畫家，也是第一位獲得這項殊榮的拉丁美洲創作者。

透過豐富的色彩和引人入勝的故事情節，不僅讓孩子們能夠更好的發揮想像力，獲得對本土文化和對整個世界的深入認識，也傳達了沉重的社會批判，試圖喚起思考。這部《沼澤地的孩子們》描述的是住在紅樹林的孩子們，必須趁著潮汐來臨之時捕捉魚蟹為生。

故事發生在巴西熱帶雨林的沼澤地，凸顯了巴西人口過剩，紅樹林區域被都開發、被破壞，而住在紅樹林裡的孩子更是被社會忽視。

紅樹林是陸地向海洋過渡的特殊生態系。它們生長在熱帶、亞熱帶低能海岸潮間帶上部，是以紅樹植物為主體的常綠灌木或喬木組成的潮灘濕地木本生物群落。紅樹林根系發達，天生就有涵養水土的強大能力。巴西海岸線長7400多公里，紅樹林面積有26000平方公里（合260萬公頃），占全球紅樹林總面積的15%，從北到南都有分布。

優越的自然環境和獨特的歷史文化讓巴西紅樹林成為吸引遊客的生態旅遊目的地。泛舟河上，頭頂有海鳥盤旋飛過，岸邊不時傳來小動物搶食的叫聲，四處洋溢著自然的活力。成片的紅樹林鬱鬱蔥蔥，盤根錯節，陽光透過葉片的縫隙灑下來，給水面鋪上了一層金色的光。

尤其在午後陽光和藍天的映襯下，顯得恬靜而放鬆。

「去波蘭感受獨一無二的多彩文化」

茲比格涅夫·里科利茨基是「國際安徒生獎插畫家獎」史上唯一一位波蘭籍大獎得主，他的作品常常融合波蘭的民間藝術。波蘭歷史悠久、文化傳統深厚，誕生過哥白尼、居里夫人、蕭邦等聞名世界的科學與藝術巨匠，也是中東歐最具民族風情的地區之一，是孕育歐洲文明的重要發源地，民族服飾、剪紙藝術、傳統舞蹈與民間樂器等，都是其傳統文化的典範。

作為傳統文化的重要組成部分，波蘭的傳統服飾在不同程度上受到德國、捷克、俄羅斯、立陶宛、羅馬尼亞、奧地利的影響，顏色鮮艷，風格獨特。

下圖中位於波蘭東部的熱舒夫地區的民族服飾則有自己獨特的樣式，最具特色的就是刺繡。女士服飾中，常常佩戴與白襯衫對比鮮明的紅珊瑚項鍊，外套是天鵝絨緊身衣，裙擺綴有華麗的刺繡和閃閃發光的七彩亮片。薄紗上的手工藝刺繡、別致的蕾絲燈籠袖、顏色明麗的棉麻長裙、簡單大方的髮帶……這些精於設計的波蘭民族服飾讓人不禁感嘆，這麼漂亮的衣服現在穿起來也毫無違和感。男士身著祖潘外衣，綴有流蘇的圖案流麗繁複的孔塔奇腰帶，頭戴插有孔雀羽毛裝飾的「勇士帽」。

能歌善舞的民族特質和習俗又為他們的民族服飾提供了展示機會，為傳統民間藝術的守候提供了文化土壤。波蘭傳統舞蹈輕快有力，富有跳躍性的節奏感，常常以對舞為基礎，男女舞伴對面而立，男子右手輕扶女士腰部，女子左手輕搭於男舞伴的右肩上，男女另一手插腰或高舉。作騎馬行進似的橫跨步或雙人繞行。

在波蘭的沃維奇市，每年都會舉行盛大的民族服飾遊行，身著絢麗民族服飾的男女老少讓這個慶典最終榮登波蘭非物質文化遺產的寶座。

來波蘭一定要體驗下當地的節慶活動，感受獨一無二的多彩文化。

「去瑞士感受純潔的冰雪藝術之美」

來自瑞士的首屆國際安徒生獎插畫獎得主阿洛伊斯‧卡瑞吉特(Alois Carigiet), 生於瑞士格勞賓登州的小村特倫，他的繪本之路就是始於這樣一個美麗的情景之下。卡瑞吉特擅用自然流暢的線條、鮮艷而渾厚的色彩，勾勒濃濃的阿爾卑斯風情。卡瑞吉特曾說，他的創作是抽象時代中的"敘事性藝術"，他與柯恩斯合作繪本《趕雪節的鈴鐺》、《莉娜和野鳥》、《大雪》等系列作品，被稱為卡瑞吉特的瑞士三部曲。

瑞士的冬天，是一個幽雅恬靜、晶瑩透剔的童話般的世界，少了些色彩，多了些純潔，給人一種涼瑩瑩的撫慰。一切都在過濾，一切都在升華，使人的心靈在淨化，變得純潔而又美好。黃昏的雪景，夾雜著童話里出現過的場景寂寥的炊煙，深刻冷峻又好象有千絲萬縷的小情絲，又像海水一般洶湧能夠淹沒一切，還有一絲揭開藏頭露尾般的神秘感。雪花形態萬千、晶瑩透亮，好象出征的戰士身披著的銀色盔甲，又像是一片片白色的帆船在遠航…

「去丹麥探索童話的故鄉」

依卜‧斯邦‧奧爾森（1921—2012）出生於童話大國丹麥的哥本哈根，是第一位獲得「國際安徒生獎」的丹麥藝術家。奧爾森的作品充滿對生命的熱愛與幽默感，富有想像力與啟發性的教育寓意。丹麥對這位國寶級藝術家極為珍愛。 2012年1月15日，奧爾森辭世，丹麥媒體以「這一天，圖畫死了」致哀。

每一個孩子的心中都有一個童話夢，為我們創造童話夢的人，無疑就是安徒生了。而這個夢的發源地，就是丹麥了。

丹麥的每個角落，都充斥著童話的氛圍——童話作家安徒生出生的地方位于丹麥的一個老城區。安徒生博物館於1908年開放，向世人展示這位詩人生前的生活和工作情況，是最古老的詩人博物館之一。館內的展品將會把您帶回安徒生最初創作出其作品的年代，既可以了解安徒生這個人，還可以通過安徒生的繪畫作品和藝術作品了解到這位童話作家廣闊的創作空間；可以探索安徒生的世界，也可以和眾人一起聆聽他的故事。

位於長堤公園的小美人雕塑是哥本哈根最著名的旅遊景點。2013年8月23日，她迎來了百歲誕辰。1913年8月23日，作為丹麥啤酒製造商卡爾•雅各布森（Carl Jacobsen）贈與哥本哈根市的禮物，小美人雕塑正式揭幕——這座由銅和花崗岩打造的雕塑，其靈感來自於漢斯•克里斯蒂安•安徒生的童話故事，在故事中，一個美人魚放棄所有一切，只為了能夠與陸地的年輕英俊王子生活在一起。每個清晨和傍晚，美人魚都會從海底游到海面，然後坐在一塊露出水面的岩石上，眼光眺望著岸邊，期望能夠看到她所深愛的王子的身影。

「去日本賞鑒具有悠久文化的藝術之都」

說到旅行和插畫，安野光雅是將二者完美結合到一起的日本插畫家。他將旅途所見速寫，把心中所感記錄，或是田野鄉間，或是街頭巷尾，用一個個大跨頁展現出了不同地域的美麗風景，而散落在紙間各處的，卻有更為豐富有趣的內容：世界名畫、文學作品、傑出建築、歷史名人、經典電影，前後連貫的趣味情節……安野光雅用細密的線條勾勒出一個個細節，用淡雅的水彩暈染出一片柔和溫潤的氛圍，他將風土人情、文學藝術等人文知識巧妙融入風景之中，不著一字，卻有深厚的文化蘊涵耐人尋味。

「旅之繪本」系列是安野光雅最具代表性的作品。自1977年出版以來，長盛不衰，是世界圖畫書史上的經典作品。地理、歷史、人文、藝術，安野光雅足跡所至的地方——美國、義大利、丹麥、日本……在他的筆下，都不再遙遠。細膩的筆觸、獨特的視角、深入的思考，安野光野在書中展現著人類的藝術積澱，而「旅之繪本」本身也足以稱為一場藝術的視覺盛宴，在一張張圖畫中，風景的秀麗和歷史的魅力一一展現在讀者面前。